Úvod do čínské malby

Tradiční čínská malba je obecný název všech druhů obrazů vyráběných v historii Číny po tisíce let.

Mezi typy čínské malby patří raná malba na hedvábí (představitel období jara a podzimu a válčících států na mapě Yulong), jemná rukopisná silná barva (Wei a Jin dynastie Song, reprezentativní mapa nočních banketů Han Xizai), krajina literátů malba (zástupce cestovní mapy Xi Shan), kapitál (inkoustová hroznová dynastie Ming Xu Wenchang), stejně jako moderní čínská malířská fúze západních malířských nápadů (zástupce koně Xu Beihonga).
Podle různých nosičů malby se zhruba dělí na malbu na hedvábí, nástěnné malby a malbu na papír atd.

Historie vývoje

Dějiny čínského malířství zhruba prošly třemi obdobími: vývojovým obdobím (od jara a podzimu do Wei a Jin), dospělým obdobím (od Wei a Jin do Song) a obdobím úpadku (od Yuan do Ming a Qing).

Období vývoje

Čínská malba byla velmi brilantní, ve skutečnosti čínská malba dospěla velmi brzy, brzy dosáhla velmi vysoké úrovně umění. Dynastie Song v dědictví předchůdců zároveň zdokonalila techniky k dosažení vrcholu historie čínského malířství, mnoho jemných rukopisů květin a ptáků od lidí z Songu, založených na skicování, jemném zobrazení, krajinomalbě majestátní, velkolepé a velkolepé . Pak čínská malba najednou šla z kopce, Malba je také hlavně pro ruční náčrt rukopisu, neexistuje žádný předchozí jemný malířský rukopis jako velkolepá scéna, nelze říci, že neklesá, stále více nevěnuje pozornost vývojovému trendu skicování.

Důvodem slávy raného čínského malířství je, že malířova malba je založena na dobrých návycích skicování. Proto je modelování přísné, zobrazení je pečlivé, dobrá práce často.

A když koncept malby dosáhl určité výšky, když lidé zjistili, že bez kreslení se spoléhají pouze na myšlenky shrnuté předchůdci, mohou také malovat, vznikla „stylizace“.
Jakmile byl stylizovaný, duše malby zmizela, když zdroj vody, když pozdější malíři začali hlodat starou knihu, pokles čínské malby začal od okamžiku náčrtu.

Pohroma literátů

Čínská malba vyvinutá pro dynastie Tang a Song se objevila ve speciální skupině - literátská malba, která vytvořila obraz směru vývoje čínské malby - literátská malba.

Je třeba říci, že literátská malba v procesu vývoje vyprodukovala spoustu všech a skvělých děl, jako je Fan Kuan a jeho mistrovské dílo, „Xi Shan Travel Map“ atd.
Ale literátská malba k vývoji tradiční čínské malby škodí více než její obraz tradiční čínské malby.

Co je to literát, řečeno na rovinu, to jsou literáti, úředníci v systému. Tito lidé již mají ve společnosti velké množství hlasu a popularity, ve skutečnosti většina literátů nerozumí malbě a v tomto ohledu nemají talent. Když taková skupina lidí začala malovat, byla to katastrofa pro umělce, kteří měli schopnost malovat na dně společnosti.

Literáti a mistři vytvořili speciální druh malby v historii čínské malby pomocí stylizovaného sestavování dohromady za zavřenými dveřmi. Tak málo lidí bude skicovat. Kdo vytvoří novou malířskou školu nové techniky. Takže každý napodobuje malbu literátů, praktikuje takovou stylizaci.
I do teď si mnoho lidí stále vzpomíná, jak je starodávná malba literátů opravdu smutná.

Obecná velká písmena viru
Kapitalismus je vytvoření literátního (Xu řekl) improvizačního graffiti, možná si nemyslel, že jeho neformální graffiti neočekávaně vytvořily malířskou frakci - kapitál.

Ruční kresba rukou byla ve skutečnosti velmi brzy, ale neexistuje tak jednoduchý kapitál, jako jsou například znaky ruční kresby Chen Hongshou atd.

A když se objevil velký obraz, předmět tohoto obrazu se rozšířil. Kapitalismus a malířství literátů naplnilo celé dynastie Ming a Qing a stalo se symbolem pozdního úpadku čínského malířství.

Důvod, proč je kapitál populární, je ten, že jeho cyklus psaní je krátký, doba malování je rychlá a ruka je rychlá. Bez základních dovedností modelování malby jako základu pro posuzování výhod a nevýhod malby může téměř každý studovat dva stylizované postupy.

Tato malba podobná viru měla být zcela vymýcena, protože tato malba bez jakýchkoli dovedností modelování příliš poškodila nadšení z malování. Aby spousta lidí, kteří poprvé malovali, měla iluzi: malování nemusí tvrdě pracovat, aby si procvičilo modelování, stačí se naučit pár rutin a může podvádět peníze. Ve skutečnosti je ale nemožné vymýtit hlavní město ode dne jeho zrození, protože jeho existence opět snížila práh vstupu do malby, takže mnoho laiků bez jakéhokoli malířského talentu může také přijít zahrát dva údery, dokonce zjistit rutina se může stát pánem.

Selektivní dodržování dolních kořenů

Čínská malba až do pozdního vývoje mnoha nízkých vstupních prahů malby tam byla, a dokonce i tehdy, když co, po stovkách let lze udržet co, je vidět stupeň jeho zachování. Například malba literátů, kapitál.

Ale ti, kteří potřebují určitý talent, se mohou v malbě bavit, to samé neztratí všechny ztracené. Je vidět, že čínská takzvaná úcta ke starověkým lidem je také selektivní.

Například těžká barva, nejen ztracená malba, dokonce i malířské materiály, Číňané opouštějí. Dost trapný na to, aby se musel učit ze zámoří, až do moderní doby generací průkopníků po opakovaných pokusech najít.

Technika silného malování skalní barvy je jednou z nejlepších tradičních technik na freskách Dunhuang. Není dovoleno ji používat, když je stylizovaná literáti Protože tato technika je považována za symbol „stagnace Qi“, je v rozporu s její představou, takže pozdější období také ztratilo. Ale také musel jít do zámoří se učit, exportovat na domácí prodej.

Čínská malba později prosazovala spíše „psaní“ než „malování“. To zásadně blokuje správnou koncepci malby až po její korekci chyb, blokuje modelovací schopnosti jejího screeningu, hrozivější je blokovat možnost inovace.

Tato temná éra malby až do zavedení moderní západní teorie modelování malířství a malířských návyků po důkladné korekci.